第四百四十三章一次性榨干（700月求月

也许是因为玉壶春瓶被当做了模子，反正这件瓷器，见证了无数次元代景镇工匠烧窑的过程。

通过它，陈文哲看到元代的很多技术，让他知道，到了元代，烧瓷窑炉也是日趋先进。

也让他真正看到了，古代的烧瓷炉窑，是怎么建造的。

如果没有手中的玉壶春瓶，陈文哲怎么知道葫芦窑是什么样子的？

他又怎么知道，这种窑是怎么利用的？

如果他出身景镇制瓷世家，也许这种古法烧窑技术，他能够学到一些，但是，没有底蕴，他就只能依靠自己。

通过玉壶春瓶，陈文哲看到了葫芦窑的整个建造过程，还有利用过程。

这让他知道，葫芦窑实际上是一种半倒焰式窑炉，优点很明显。

当然，缺点也很明显，这种窑窑体较小，窑长—般仅8—10米，容积不大，且前后温差较大。

只不过，这样的小型窑口，却十分适合复制出来。

他甚至还可以弄得更小，因为陈文哲肯定只烧制精品瓷，而不是大规模烧制普通日用瓷。

他早就想要复制出一座古代窑口，真正仿制古代的烧制环境，从而烧制出一批真正的仿古瓷器。

这一次通过玉壶春瓶，他获得了机会，而且让他的烧窑技术，又一次开始增长。

可以说，陈文哲现在的烧窑技术，开始随着元代烧窑技术的发展，在快速增长。

在元代，一系列技术的进步，直接让元代工匠烧造成功了青花瓷，开辟了由素瓷，向彩瓷过渡的新时代。

接下来，陈文哲见识到了青花的创烧、进步，一直到繁盛无比。

后经明清两代，不断改进，青花瓷已成为具有我国民族风格、在世界最有影响的绝代佳瓷。

从元至今，独领风骚六百年，这就是青花瓷！

也就是在这个时期，元代的工匠，不仅发明了釉里红色釉，而且创出了釉里红装饰，及青花釉里红装饰。

所谓釉里红装饰，就是用釉里红色釉，在器物上绘画出各类纹饰；

所谓青花釉里红装饰，就是将青花和釉里红，装饰同一器物上，使纹饰蓝中夹红，相映生辉。

看到这里，陈文哲终于看到了青花、釉里红、青花釉里红。

在这个过程当中，他看到了那些工匠是怎么烧造的红釉、紫釉。

这两种釉色，较宋代有所进步，特别是紫釉烧得更好。

期间，元代还烧成了高温蓝釉。

这些都还算平常，他们最主要的是烧成了铜红釉。

但由于当时对焙烧温度，尚不能完全掌握，故所烧出的铜红釉产品的红色，还不够纯正。

只不过，他们不能完全控温，陈文哲却是可以。

他只需要了解铜红釉的烧制技术就可以，控制温度，却是他的强项。

终于得到了完整的铜红釉配方，这让陈文哲烧制青花釉里红，再也没有任何障碍！

铜红釉控制的好，他就不害怕在烧制青花的时候，把铜红釉烧毁。

这样一来，铜红釉和青花，就可以完美的结合在一起，也就能顺利烧制出青花釉里红瓷器！

当然，这里面还有一些细节，需要好好把控，毕竟元代的时候，青花釉里红的烧制也是碰运气。

虽然很想现在就结束回溯，去地下工作室烧制一批青花釉里红，试试看能不能成功，不过，陈文哲还是忍了下来。

总算是弄到了一件拥有着漫长历史的宝贝，他要把里面蕴含的知识，一次性榨干。

所以，接下来他又看到了元代更加精湛的雕塑工艺。

例如，那时产的影青釉观音，不仅体态端庄，容貌丰腴，而且衣边造塑精巧、细薄。

陈文哲还真没想到，通过一件青花釉里红玉壶春瓶，他还能学到雕塑、雕刻技术。

如果加上他的幻雕技术，制作出来的影青釉观音，又会达到什么样的效果？

到了此时，陈文哲知道，这一次他的收获大了。

而接下来，也证实了这一点。

因为其后他的收获更大，也是在元代，那时的工匠创出了金彩、釉上三彩、银红釉、贸蓝釉、青地白釉纹等装饰。

这改变了陶瓷装饰，一直以单一釉为主的状况。

这个时候，陈文哲看到太多瓷器的烧造。

那个时代，元代工匠在继承末各式餐具、茶具、酒具、花瓶、炉、盒、供具等器型的同时，创出了不少新器型。

比如折腰碗、带座花瓶、s耳花瓶、八方形梅瓶、玉壶春瓶、折沿菱花口大盘、高足碗、荷叶盖