第一千六百零九章灿如晚霞变幻莫测

就是因为有着种种独特的美感，所以后人对钧瓷十分推崇，特别是釉色。

其中又以紫色，评价最高。

近人刘子芬，在《竹园陶说》中有说。

「钧窑器一枚，价值万金┅┅宋时紫色如熟透之葡萄，浓丽无比，紫定、紫钧，其器皆纯色。」

钧瓷除了入窑一色出窑万彩之外，其他特征也需要注意。

比如蚯引走泥纹，这是什么呢？

即在釉中，呈现一条条逶迤延伸、长短不一、自上而下的釉痕，如同蚯引在泥土中游走。

产生的原因，是由于钧窑瓷胎，在上釉前先经素烧。

加之上釉又特别厚，釉层在干燥时，或烧成初期发生干裂。

后来在高温阶段，又被粘度较低的釉，流入空隙所造成。

刚开始出现，这种特征肯定是缺陷，而流传到现在，却成为了独特的特征。

像是这样的特征，在钧瓷之中广泛存在。

宋代钧瓷多以器皿类造型出现，如花盆、花托、瓶、洗、杯、奁、尊、碗、盆、盘、壶、炉等。

一般这些瓷器，都存在钧瓷的各种特征。

而在这里，也可以看出，钧瓷的中品也十分繁多。

其中以养花用的花盆类居多，其次是文房用品类的洗、盆等。

再次是审美的、寓意权贵的、祭祖用的瓶、尊、炉、鼎等。

这三类作品，已经从简单的日用品类上升到精神需要。

标明钧瓷的功能，是致力于审美需要的，突出一种「雅」的品位。

这些如果都研究透彻了，那么再想复制钧窑，就会变得容易。

而想要复烧钧窑，一定要知道，钧窑的兴起。

因为一个名窑的兴起，往往带动着众多窑口，都变得极其繁荣。

钧窑的兴起，这个先前已经提到过。

钧窑的兴起，是和唐代鲁山花瓷的烧制成功与发展密切相关。

花釉瓷是在黑釉、黄釉、天蓝釉或茶叶末釉上，饰以天蓝或月白色斑点。

斑点有的排列规整，有的随意点画。

由于大多装饰在深色釉上，浅色的彩斑更显得清新典雅。

这类花釉器的器型有罐、双系壶、花口瓶、葫芦式瓶、三足盘、腰鼓等。

而以壶、罐为常见。

罐类又多双系，一般造型丰满，配以大块彩斑。

所以气势庄重大方，具有典型的唐代风韵。

唐代花釉瓷器的出现，为钧瓷的兴起，奠定了良好的技术基础。

经过晚唐和五代十国的发展，陶瓷工艺有了进一步的提高。

特别是到了北宋，随着生产的恢复与发展，农业技术的不断改进，促进了手工业的进步。

尤其北宋的都城汴京，是当时全国政治、经济和文化的中心。

国家的统一与生产的发展，使钧瓷手工业有了迅速的发展。

当时官窑兴起，民窑林立，各地窑口，竞相争辉。

所以，五大名窑中的汝窑、官窑、钧窑，皆在南河境内。

其中钧瓷以窑变美妙的艺术，不仅受到民间的喜爱，更受官廷的偏爱。

当时的官家，可是把钧窑垄断为官窑。

到了北宋晚期，特意在钧瓷的故乡--禹州城北门里的钧台附近设窑，专门为宫廷烧造御用品。

宫廷向来以豪华奢侈为尚，选料严格，不计成本为标准。

所以工艺要求更高，这样生产出来的瓷器，自然全都是精品。

而这时，钧窑也由

生产民间的碗、盘日用生活器皿，变为主要烧各式花盆和盆奁儿，以及尊、瓶、炉之类的艺术陈设品。

改变之后，所烧钧瓷禁止在民间流传。

当时，开窑都由官府派职官把关监选，合格者当选，其余一律砸碎就地深埋。

从此大家只好望窑生叹，然钧瓷的声望更高。

各种溢美之词，也充斥民间。

造型端庄，技艺娴熟。

窑变美妙，琳琅满目。

变化之多，难以胜数。

入窑一色，出窑万彩。

钧瓷无对，窑变无双。

千钧万变，意境无穷。

这些都是钧瓷的标志，也算是特点。

钧瓷当中，尤以红、紫